サックス・吹奏楽部員向け〜声楽から学ぶ音色・ピッチ改善・高音域の当て方

「音色」「音程」「高音域を当てたい」など、演奏の悩みはつきません。

しかし、これらを一気に解決する手段があります。

それは、「歌・声楽から学ぶ」ということです。

古くから「楽器を自分の身体の一部だと思って、演奏するように」という指導法があります。

これは、自分の身体だけで音楽を表現する、つまり「歌・声楽から学べ」ということに他なりません。

今回はサックス・管楽器演奏に役立つ、声楽の知識を紹介していきます。

私バージェスが考える、サックス・管楽器に応用できる声楽の奏法はこちら！

今回の内容は、イメージの問題が大きいので、知っているか・知らないかで大きな差がつきます。

知るだけで、より自由に音楽ができるようになりますので、ぜひ最後までお読みください。

1.喉・声帯の使い方

まずは、声楽家から喉や声帯の使い方を学びます。

1-1.喉・声帯を正しく開くと音色が良くなる

歌と同じような声帯の状態で、サックス・管楽器を演奏すると音色が良くなり、響きが増します。

同じ「声を出す」という動作でも、歌と普通の会話とは次の点で違いがあります。

これと同じ感覚で、サックス・管楽器も演奏すると効果的です。

楽器だけでなく、身体ごと響くイメージが大切です。

1-2.喉・声帯を使って音程を合わせる

歌で音程を変えるときには、声帯を使います。

サックス・管楽器の演奏であっても、声帯を使って音程を変化させることは有効です。

声帯は、小さな動きで音程を変化させる、超精密な器官です。

アンブシュアで変化を作ると、どうしても音色が変わってしまいがちです。

また、無理にアンブシュアを変えることで、鳴りや響きも損なわれます。

音程を頭でイメージしないと、声帯は使えません。

どうしても合いにくい音は、声帯を使った後に、アンブシュアを使います。

こうすることで、アンブシュアを使いすぎることがなくなります。

2.楽器の響きが増す身体の共鳴箇所は5つ

声楽家は、歌う音域によって、共鳴（身体を響かせる箇所）させる部分を変えています。

具体的にどの音がどの場所で共鳴するのかは、個人や楽器によっても異なります。

上記「共鳴させる場所」を参考に、自分の楽器ではどこが共鳴しているのか、観察するようにしてみてください。

共鳴する身体の場所の感覚を知れば、出しにくい高音域や低音域を、楽に出せるようになります。

まとめ

声楽から学べる、サックス・管楽器の演奏法について解説してきました。

「今まで意識した方ことがなかった」という方が、多いのではないでしょうか？

今回の内容は、イメージするだけで演奏が大きく向上する可能性がありますので、積極的に取り組んでみてください。

最後までお読みいただき、ありがとうございました。